Muzyka

Tattoo Expo Opole 2022

4 edycja Tattoo Expo Opole zaprasza wszystkich pragnących nie tylko wykonać sobie nowe dziarki u najlepszych artystów, ale też posłuchać dobrej muzy, pobawić się, napić i fajnie spędzić czas. Jak zwykle w niecodziennie miłej i rodzinnej atmosferze w gromadzie wyróżniających się ludzi.Oczywiście wszystkie szczegóły na stronie http://tattoo-expo.pl/ jak i na profilu https://www.facebook.com/tattooexpoopole KONKURS!!!!!!!KONKURS!!!!!!!KONKURS!!!!!!!KONKURS!!!!!!! Kolejny konkurs dla naszych czytelników tym razem mamy dla was niesamowitą gratkę ponieważ do wygrania mamy jest klika pojedynczych WEEKENDOWYCH zaproszeń na konwent TATTOO EXPO OPOLE . Co zrobić aby mieć szansę na wygraną sprawa jest prosta napisz nam dlaczego ty powinieneś wygrać zaproszenie. Na odpowiedzi czekam pod adresem e-mailowym: kunicki.dtv24@gmail.com do dnia 16 września do godz.12:00 a zwycięscy zostaną poinformowani o wygranej 16 września po godz.12:00 września bilety będą do odbioru w dniu imprezy w kasie.Jeżeli jednak nie uda wam się wygrać cały czas istnieje szansa na zakup ich przez stronę http://tattoo-expo.pl/ tu również wszystkie szczegóły imprezy. Fundatorem zaproszeń jest organizator konwentu.

Tattoo Expo Opole 2022 Dowiedz się więcej »

Zapraszamy do Opola

Opole / Kasia Kowalska MTV Unplugged / gościnnie: Małgorzata Ostrowska Narodowe Centrum Polskiej Piosenki 17 września 2022 o godz.18.30 Bilety do nabycia pod linkiem : sklep.ebilet.pl/307933624521457669 Kasia Kowalska jest jedną z najbardziej znanych i utalentowanych polskich wokalistek. Podczas swojej 27-letniej kariery nagrała 10 albumów ii wypromowała wiele hitów, m.in.: ”Pieprz i sól”, „Antidotum”, „Oto ja”, „Chcę znać swój grzech”, „Coś optymistycznego”, „Wyrzuć ten gniew”, czy „Straciłam swój rozsądek” – piosenkę z filmu „Nocne graffiti”, w którym zagrała główną rolę. W 2018 roku, po dziesięcioletniej przerwie, Kasia wydała nowy album, „AYA”, z którego pochodzą single „Aya”, „Alannah (tak niewiele chcę)“, „Teraz, kiedy czuję” i „Dla Taty”. Twórczość Kasi Kowalskiej od samego początku spotykała się z ogromnym uznaniem zarówno fanów, jak i branży muzycznej. Wokalistka ma na swoim koncie wiele złotych i platynowych płyt oraz szereg nagród, w tym statuetkę dla „Najlepszego polskiego artysty” MTV EMA 2001. Podczas koncertu „MTV Unplugged Kasia Kowalska”, artystka wykona swoje największe przeboje w nowych, akustycznych aranżacjach. Oprócz stałego zespołu towarzyszącego Kasi podczas koncertów, koncerty MTV Unplugged wzbogacone są o sekcję dętą i fortepian oraz znamienici Goście min. Stanisław Soyka, Janusz Panasewicz O MTV UNPLUGGED … MTV Unplugged to kultowa seria koncertów, w których najwybitniejsi artyści prezentują swoje utwory w aranżacjach akustycznych. Pierwszy koncert bez prądu zrealizował w 1987 roku zespół Jethro Tull. Od tamtego czasu cykl MTV Unplugged niezmiennie cieszy się ogromną popularnością na całym świecie. Wśród najważniejszych artystów, którzy zostali zaproszeni do projektu MTV Unplugged warto wymienić m.in. Nirvanę, Pearl Jam, Aerosmith, Eltona Johna, Erica Claptona, Florence and the Machine czy Alicię Keys. Niedawno do tego znakomitego grona dołączyła Kasia Kowalska! Zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie, jakim będzie koncert MTV Unplugged Kasi Kowalskiej wraz z Gośćmi!

Zapraszamy do Opola Dowiedz się więcej »

Nowy album piosenek Krzysztofa Krawczyka

Album „Tribute to Krzysztof Krawczyk. Urbański Orkiestra i Goście” już we wrześniu „Tribute to Krzysztof Krawczyk. Urbański Orkiestra i Goście” to muzyczny hołd dla niekwestionowanej ikony polskiej sceny muzycznej i popkultury – Krzysztofa Krawczyka. Na półki sklepowe i do serwisów streamingowych trafi już 30 września. Zamów płytę w przedsprzedaży: https://SMP.lnk.to/TributeToKrawczyk Płyta jest zapisem wybranych utworów wykonanych podczas tegorocznej letniej trasy Męskiego Grania, na której pojawił się prezentowany w Katowicach, Wrocławiu i Żywcu wyjątkowy program muzyczny „Tribute to Krzysztof Krawczyk. Urbański Orkiestra i Goście”. Seria koncertów była ogromnym sukcesem, dowodem na to, że prawdziwe przeboje i charyzma Krawczyka nadal inspirują młode pokolenie artystów a publiczność tęskni za Krawczykiem. Tysiące widzów na koncertach wspólnie z artystami na scenie śpiewało znane wszystkim słowa takich piosenek jak „Chciałem być”, „Mój Przyjacielu”, „Bo jesteś Ty” czy „Parostatek”. Piosenki te w nowej oprawie muzycznej przygotowanej przez znanego kompozytora, aranżera i producenta muzycznego Wojtka Urbańskiego brzmią odkrywczo i nowocześnie. Mamy tutaj bogate aranżacje z wykorzystaniem sekcji dętej i smyczkowej, które rzucają inne światło na kompozycje, które śmiało można uznać za nasze „dobro narodowe”. Soliści w charakterystyczny dla siebie sposób malują swoim głosem i emocjami własną wizję znanych przebojów. Filtrują śpiewane przez siebie piosenki przez pryzmat swojego talentu, wrażliwość muzyczną i energię sceniczną. Podczas koncertów Męskiego Grania wystąpili: Maciej Maleńczuk, Artur Rojek, Błażej Król i Natalia Szroeder, Kacperczyk, Smolik, Piotr Zioła, Grubson, IGO, Miuosh, Skubas i Natalia Grosiak, WaluśKraksaKryzys, Maciej Musiałowski, Jarecki, Baasch, Marcelina oraz Jucho. Na płycie znajdzie się większość z tych wykonań takich artystów jak Igo, Błażej Król, Natalia Szroeder, Artur Rojek, Maciej Maleńczuk, Grubson, Piotr Zioła, Baasch, Jucho, Miuosh, Marcelina, WaluśKraksaKryzys, Jarecki. Ten album to wyjątkowy powrót do kultowego repertuaru legendarnego artysty, który w nowej odsłonie wydobywa z niego jego uniwersalny wydźwięk i przesłanie. W przedsprzedaży dostępny jest również specjalny box dla fanów Krzysztofa Krawczyka, w skład którego wchodzą: – płyta CD, – koszulka w kolaboracji z Prosto, – naklejki, – plakat, – 3 pocztówki, – karty do gry. Koszulki są również dostępne na stronie Prosto. Zapraszamy w tę na nowo odkrytą i sentymentalną podróż! Projekt okładki płyty bazuje na muralu autorstwa Bruna Neuhamera, który powstał w Opolu w ramach trasy Muzycznych Murali.

Nowy album piosenek Krzysztofa Krawczyka Dowiedz się więcej »

Nowa edycja Visual Concert

Trasa Visual Concert: Poznań 1.10.2022 Warszawa 5.10.2022 Gdańsk 8.10.2022 Gliwice 15.10.2022 Wrocław 21.10.2022 Zielona Góra 29.10.2022 Szczecin 19.11.2022 Elbląg 26.11.2022 Kraków 3.12.2022 Ostrów Wielkopolski 21.01.2023 Opole 12.03.2023 Blisko 80-osobowa Orkiestra Symfoniczna CoOperate Orchestra z towarzyszeniem Chóru Akademickiego UAM (przygotowanie Beata Bielska) pod batutą Adama Domurata wypełni muzyczną przestrzeń́ w rytm filmowego obrazu, ukazującego najbardziej spektakularne miejsca, niesamowite zwierzęta, ciekawych ludzi i wyjątkowe chwile uchwycone okiem kamery. Od rajskich plaż, poprzez 7 cudów świata, niezwykłe Parki Narodowe, lasy deszczowe, głębie oceanów, ośnieżone szczyty górskie po miejskie dżungle na całym świecie. Koncert uświetnią soliści: Kasia Moś/Ania Karwan, Beata Bielska, Krzysztof Iwaneczko. W symfonicznym brzmieniu usłyszymy utwory m.in. z takich filmów jak: Star Wars, Piraci z Karaibów, Iron Man, Batman, Braveheart, Avatar, Władca Pierścieni, James Bond, Romeo i Julia, The Greatest Showman, Spirit, X-Men, Atlas Chmur, Król Lew, Księżniczka Mononoke czy utwory muzyki epickiej znanej na całym świecie wytwórni Two Steps from Hell. Poczuj się jak w kinie, posłuchaj najlepszej muzyki filmowej oraz niesamowitego brzmienia muzyki epickiej na żywo. Zobacz filmowy obraz z najpiękniejszych miejsc na całym świecie na dużym, panoramicznym ekranie kinowym. Przyjdź i wybierz się z nami w niezapomnianą podróż dookoła świata. Czas trwania koncertu: 1h 45m. | Koncert bez ograniczeń wiekowych. Filmowa zapowiedź: https://bit.ly/trailer-visual-concert Visual Production

Nowa edycja Visual Concert Dowiedz się więcej »

Poznaliśmy program 58. edycji festiwalu Jazz nad Odrą

Christian Scott jako Chief Xian aTunde Adjuah, Jeremy Pelt z premierą nowej płyty oraz plejada polskich muzyków w projektach specjalnych. Jeden z najstarszych festiwali jazzowych w Polsce w dniach 14-18 września zagości w przestrzeniach Teatru Muzycznego Capitol oraz Vertigo Jazz Club & Restaurant we Wrocławiu. Nadchodząca edycja jest pierwszą odsłoną wydarzenia po objęciu funkcji dyrektora artystycznego przez Piotra Wojtasika. – Idea tworzenia programu festiwalu opiera się na tym, aby wszystkie koncerty posiadały wysoki poziom. Wszyscy wykonawcy byli pieczołowicie selekcjonowani i gwarantują muzykę najwyższej próby – tak podsumowuje tegoroczne propozycje sam Wojtasik. W programie znajdziemy zarówno polskie składy, jak i gości z zagranicy. We Wrocławiu wystąpi m.in. Jeremy Pelt, jeden z najbardziej wyróżniających się trębaczy w świecie jazzu. Jego koncert będzie jednocześnie polską premierą ostatniego wydawnictwa „Jeremy Pelt – Soundtrack”. Kompozycje z najnowszego krążka z pewnością zaprezentuje również Immanuel Wilkins, utalentowany saksofonista wydał w tym roku swój drugi album „The 7th Hand”. Przed nami także koncert Chief Xian aTunde Adjuah – formalnie znanego jako Christian Scott – architekta dźwięku, trębacza, multiinstrumentalisty, kompozytora, producenta, projektanta innowacyjnych technologii i instrumentów muzycznych. Wielu polskich artystów postawiło na konkretne projekty. Artur Dutkiewicz Trio zaserwuje płytę „COMETS SING”, Michał Barański zagra album „MANSOVIAN MANTRA”, a Bartosz Pernal Sextet przedstawi repertuar z krążka „Into the Wild”. Podczas finału zobaczymy także koncert Piotr Wojtasik Quintet z gościem specjalnym – Anną Marią Jopek. To zaledwie kilka propozycji z programu gwarantującego pięć dni wypełnionych najlepszą muzyką jazzową. Młodzi muzycy ponownie powalczą w konkursie na Indywidualność Jazzową. Zaszczytny tytuł zwycięzcy otwiera drzwi do kolejnych występów, namaszcza artystów na nowe nadzieje polskiego jazzu, a także zwraca w ich stronę wzrok i słuch dziennikarzy muzycznych. Grand Prix konkursu to 25 tysięcy złotych ufundowane przez Prezydenta Wrocławia i statuetka Rybotrąbki, ale każdego roku przybywa nagród przyznawanych przez stowarzyszenia muzyczne, firmy prywatne, a nawet samych członków jury. W tym roku szczęśliwą ósemkę finalistów tworzą: Boogie Skiedrzyński, Brzeziński Quartet, Horntet, Katarzyna Osterczy, Krzysztof Baranowski Trio, Michał Ciesielski, Ola Przewoźniak Quintet oraz Superminimalism. Młodych muzyków oceniać będzie jury w składzie: Darek Oleszkiewicz, Jeremy Pelt oraz Viktor Tóth. Nie zabraknie także tradycyjnych jam sessions, które codziennie będą podgrzewać atmosferę w klubie festiwalowym – Vertigo Jazz Club & Restaurant. Bilety na 58. edycję festiwalu Jazz nad Odrą są dostępne na: www.jazznadodra.pl, www.strefakultury.pl oraz www.eventim.pl. PROGRAM 14 września (środa) Teatr Muzyczny Capitol 19:00 Marek Kądziela Jazz Ensemble | Immanuel Wilkins Quartet Vertigo Jazz Club & Restaurant 23:00 Artur Dutkiewicz Trio „COMETS SING” Jam session 15 września (czwartek) Teatr Muzyczny Capitol 19:00 Tomasz Dąbrowski & The Individual Beings | Jeremy Pelt Quintet Vertigo Jazz Club & Restaurant 23:00 Aga Derlak Trio Jam session 16 września (piątek) Teatr Muzyczny Capitol 19:00 Michał Barański „MASOVIAN MANTRA” | Chief Xian aTunde Adjuah Vertigo Jazz Club & Restaurant 14:00 I finałowy koncert konkursu na Indywidualność Jazzową 2022 23:00 Tomasz Pruchnicki Quartet Jam session 17 września (sobota) Teatr Muzyczny Capitol 19:00 Dominik Wania Trio feat. Darek Oleszkiewicz & Christian Lillinger | Mark Shim Trio feat. Matt Brewer & Damion Reid Vertigo Jazz Club & Restaurant 14:00 II finałowy koncert konkursu na Indywidualność Jazzową 2022 23:00 Grzegorz Ziółek Quartet Jam session 18 września (niedziela) Teatr Muzyczny Capitol 18:00 Gala wręczenia nagród w konkursie na Indywidualność Jazzową 2022 | Ricky Ford Trio feat. Steve McCraven & Michał Barański | Piotr Wojtasik Quintet feat. Anna Maria Jopek Vertigo Jazz Club & Restaurant 23:00 Bartosz Pernal Sextet „Into the Wild” Jam session WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE 14 września (środa) Teatr Muzyczny Capitol (hall) 16:33 Wernisaż MK Jazz Foto – 4. edycji konkursu fotograficznego im. Marka Karewicza Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie.

Poznaliśmy program 58. edycji festiwalu Jazz nad Odrą Dowiedz się więcej »

IMPART zaprasza – Letnie brzmienia

Trasa koncertowa Letnie Brzmienia 2022 WROCŁAW: LETNIE BRZMIENIA NA PLACU PRZED IMPARTEM Plac przed Impartem, ul. Mazowiecka 17, Wrocław 24.07, godz. 20:00 – Sobel 29.07, godz. 20:00 – sanah [koncert przeniesiony na Plac Wolności] 12.08, godz. 20:00 – Ania Dąbrowska 14.08, godz. 19:00 – Jakub Skorupa, godz. 20:00 –Vito Bambino 20.08, godz. 19:00 – Anieli, godz. 20:00 – Nosowska 21.08, godz. 20:00 – MROZU x Welcome Sessions 26.08, godz. 20:00 – Artur Rojek 27.08, godz. 20:00 – Kuba Badach 28.08, godz. 19:00 – Ania Leon, 20:00 – Zalewski 2.09, godz. 20:00 – Mrozu 3.09, godz. 20:00 – Kaśka Sochacka 4.09, godz. 20:00 – Kwiat Jabłoni SOBEL Sobel to jeden z najpopularniejszych i najszybciej rozwijających się artystów w Polsce. Ten młody muzyk dobrze odnajdujący się zarówno w gatunkowym popie jak i hip hopie szturmem zdobył listy przebojów, początkowo dzięki wydanemu w 2020 r. minialbumowi „Kontrast”, który pokrył się platyną. Rok później longplay „Pułapka na motyle” szybko zyskał status poczwórnej platyny! Sobel już zdążył uplasować się w ścisłej piątce najpopularniejszych artystów w serwisach cyfrowych w Polsce. Miesięcznie słucha go ponad milion słuchaczy, a z dnia na dzień to grono się powiększa. SANAH sanah to jedna z najciekawszych wokalistek z nurtu quality pop na polskiej scenie. Zauważona została w wieku 22 lat dzięki swojemu kanałowi na YouTube, gdzie zamieszczała własne kompozycje. Jej miękki, ciepły wokal sprawdza się zarówno w świetnie zaaranżowanych balladach, jak i nowoczesnych elektronicznych kompozycjach. Zauważył ją Dawid Podsiadło, a do duetu zaprosił ją Matt Dusk. W 2020 r. wydała swój debiutancki album “Królowa dram”. Rok później serca fanów rozgrzał album „Irenka”, a przepełnione melancholią kawałki stały się wizytówką piosenkarki. 15 kwietnia ukazał się najnowszy album artystki „Uczta”, na której znalazły się utwory nagrane z gwiazdami polskiej muzyki, m.in. z Arturem Rojkiem, Igorem Herbutem czy duetem Kwiat Jabłoni. ANIA DĄBROWSKA To artystka, z którą wszyscy zawsze bawią się świetnie. Ania Dąbrowska to niekwestionowana królowa polskiej muzyki pop. Każdy z jej z dotychczasowych albumów studyjnych pokrył się platyną, potwierdzając jej niezwykłe wyczucie uniwersalnie przebojowych melodii. Uznanie dla jej talentu wyraża cała branża muzyczna – Dąbrowska nagrodzona została licznymi Fryderykami, a melodie i teksty jej autorstwa mają w swoim katalogu m.in. Maryla Rodowicz, Beata Kozidrak, Ania Wyszkoni czy Andrzej Piaseczny. Nigdy jednak nie goniła na siłę za trendami i przebojami, konsekwentnie idąc własną drogą. Jej dorobek studyjny zamyka album „Dla naiwnych marzycieli” z 2016 r. VITO BAMBINO Od 2 roku życia mieszka w Leverkusen w Niemczech. W 2012 r. ukończył szkołę teatralną. Podczas studiów grywał role na deskach teatrów w Wuppertalu, a po ich ukończeniu rozpoczął regularną grę w niemieckich produkcjach filmowych. Początek jego drogi muzycznej to rok 2003 i późniejsze działania z zespołem Bitamina, z którym wydał 5 płyt. W 2020 r. wydał solową płytę „Poczekalnia”. Udziela się gościnnie na wielu produkcjach m.in. z sanah, Rasmentalizm, Quebonafide, Pauliną Przybysz, Dawidem Podsiadło. W tym roku wspólnie z Natalią Szroeder wydał singiel „Późne godziny”. JAKUB SKORUPA Pochodzący ze Śląska wokalista, gitarzysta i autor tekstów Jakub Skorupa pojawił się na polskiej scenie muzycznej z początkiem 2021 r. Wydał wtedy debiutancki utwór „Pociągi towarowe”, później nagrodzony 3. miejscem w plebiscycie „Gazety Wyborczej” Sanki 2021. W marcu tego roku ukazał się jego debiutancki album „Zeszyt pierwszy”. Jakuba można było posłuchać na żywo przed jednym z koncertów happysad oraz na krótkiej solowej trasie na początku tego roku. NOSOWSKA Skromna i unikająca tłumów artystka dominuje na polskiej scenie muzycznej od 30 lat. Jest wybitną tekściarką, wokalistką, a także autorką bestsellerów. Zdobywczyni wielu nagród, w tym Fryderyków, nagradzana za muzykę tworzoną wspólnie z zespołem Hey oraz solowe projekty. Rok 2018 u Nosowskiej okazał się przełomowy – w maju ukazała się jej debiutancka powieść „A ja żem jej powiedziała…”, a w październiku 2018 r. płyta „BASTA” – mocna i bezpośrednia, a momentami brutalna. We wrześniu 2020 do księgarni trafiła druga książka Nosowskiej, „Powrót z Bambuko”. MROZU Muzyk, autor tekstów, kompozytor, producent – Mrozu to artysta pełnowymiarowy. Przysłuchując się jego utworom trudno nie odnieść wrażenia, że za cel postawił sobie pisać utwory, które podnoszą jego słuchaczy na duchu. Radość, energia, optymizm i dystans – to odczucia nieodłącznie towarzyszące produkcjom tego twórcy. Mrozu ma na koncie pięć albumów studyjnych, szósty – „Złote Bloki” – ukazał się 1 kwietnia. To na tym krążku znajdują się, liczony w milionach wyświetleń singiel „Złoto”, czy luzacki, równie porywający „Galacticos”. ARTUR ROJEK Artur Rojek to lider, kompozytor, autor tekstów, wokalista, promotor. Przez 20 lat frontman Myslovitz, z którym dowiódł, że można pogodzić ambitne granie inspirowane zachodnią alternatywą z masowo czytelną formułą popowego przeboju. W 2014 r. ukazała się jego solowa płyta „Składam się z ciągłych powtórzeń”. Pochodzą z niej single „Beksa”, „Syreny” i „Czas Który Pozostał”. Wydawnictwo pokryło się dwukrotną platyną, a płyta otrzymała Fryderyka w kategorii Album Roku – Pop. W 2020 r. wydał album „Kundel”, który promują single „Sportowe życie” oraz „Bez końca”. W marcu 2022 r. pojawił się gościnnie w utworze Sanah „Tęsknię sobie” z płyty „Uczta”. KUBA BADACH Wokalista, instrumentalista, kompozytor, aranżer, producent muzyczny, lider zespołu Poluzjanci oraz członek grupy The Globetrotters. Jako dwunastolatek, w 1988 r., nagrał płytę z kolędami napisanymi specjalnie dla niego przez Wiesława Pieregorólkę, Jerzego Siemasza i Jacka Cygana. W 1996 r. rozpoczął edukację na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie wokalnej, której jest absolwentem. Zdobywca nagrody Fryderyk 2011 i 2012 w kategorii „Wokalista”. Współpracował z wieloma artystami polskiej sceny rozrywkowej, takimi jak Kayah, Robert Janson, Ania Szarmach, Dorota Miśkiewicz, Carrantuohill czy Grzegorz Kapołka. Nagrywał też ścieżki dźwiękowe do filmów, w tym do Ławeczki Macieja Żaka i polskiej wersji językowej filmu animowanego Droga do El Dorado. ZALEWSKI Krzysztof Zalewski to człowiek orkiestra. Przełomem w jego twórczości to wydana w 2016 r. płyta „Złoto”, która przyniosła przebojowe „Miłość, Miłość” i „Polsko”. Kolejny sukces przyniosła Krzysztofowi płyta „Zalewski śpiewa Niemena”, z którą w towarzystwie zaprzyjaźnionych muzyków wyruszył w trasę koncertową po klubach i filharmoniach. W 2020 r., po półrocznej ciszy oraz 4 latach od wydania ostatniego autorskiego albumu, Krzysztof powrócił z nowym albumem „Zabawa” promowanym tytułowym utworem oraz singlem „Annuszka”. Zalewskiego można też oglądać na kinowych

IMPART zaprasza – Letnie brzmienia Dowiedz się więcej »

Przewijanie do góry