Kultura

Znamy finalistów 41 PPA

Dziś 11.06.2021r. odbył się pierwszy koncert w Przeglądzie Piosenki Aktorskiej ” Konkurs Aktorskiej Interpretacji Piosenki” wreszcie na żywo na scenie Capitolu. Decyzją członków Rady Artystycznej Przeglądu Piosenki Aktorskiej – w składzie Justyna Szafran, Konrad Imiela, Mariusz Kiljan, Michał Litwiniec, Krzysztof Mieszkowski, Jerzy Satanowski, Bogusław Sobczuk oraz Cezary Studniak, dyrektor artystyczny PPA – w Finale Konkursu Aktorskiej Interpretacji Piosenki wystąpią:Dominika Feiglewicz – aktorka, absolwentka krakowskiej PWST, w Teatrze Słowackiego w Krakowie odpowiada za tworzenie przestrzeni i wydarzeń dostępnych osobom z niepełnosprawnościami. Wykonała w języku migowym „The Pocket Knife” PJ Harvey i „*** nie potrafię”, kompozycję Nameny Lali do tekstu Haliny Poświatowskiej. Akompaniowała jej Natalia Orkisz – śpiew i looper.LENDA/KOZUB, czyli Paulina Lenda-Kozub i Piotr Kozub, małżeństwo muzyków, laureaci 24. OFPA w Rybniku. Zaśpiewali „To, co mam”, kompozycję autorstwa własnego i Marcina Borsa z tekstem Pauliny Lendy-Kozub i „Ej, raz”, tradycyjny utwór z repertuaru Charles’a Aznavoura w tłumaczeniu Wojciecha Młynarskiego, oraz na życzenie jury trzecią piosenkę: „Onoda”, kompozycję autorstwa własnego i Marcina Borsa z tekstem Pauliny Lendy-Kozub.Marta Mazurek – aktorka filmowa i telewizyjna, szerokiej publiczności znana z serialu „Wojenne dziewczyny” i filmu „Córki dancingu”. Zaśpiewała „Balladę o sierotce” Jana Malisza i „The Devil” PJ Harvey w tłumaczeniu Michaliny Olszańskiej. Grała na fortepianie, towarzyszyły jej Maria Klich na lirze korbowej i Katarzyna Kapela na bębnie. Michał Murawski – absolwent Akademii Teatralnej w Warszawie, Filii w Białymstoku, laureat OFPA Reflektor w Koszalinie. Zaśpiewał „Govindam” Huberta Dobaczewskiego i „The end” The Tiger Lillies. Akompaniował mu Jakub Olszewski – perkusja/ gitara. Paulina Wróblewska – studentka Akademii Teatralnej w Warszawie. Zaśpiewała „Małgośkę” Katarzyny Gaertner i Agnieszki Osieckiej, i „Nie pytaj o Polskę” Grzegorza Ciechowskiego. Grała na pianinie, akompaniował jej Rafał Rokicki na gitarze elektrycznej. Monika Zapaśnik – legniczanka, anglistka, wokalistka i tekściarka, członkini zespołu HuRaban. Zaśpiewała „Gwałć mnie”, własny tekst na podstawie „Rape me” Kurta Cobaina i „Com uczynił?” z muzyką Czesława Niemena i Hanny Włodarczyk, z tekstem Bolesława Leśmiana i Anny Podczaszy, i na życzenie jury trzecią piosenkę: „Kobiety są złe”, kompozycję własną i Hanny Włodarczyk, z własnym tekstem. Akompaniowały jej Hanna Włodarczyk na gitarze klasycznej i Fabiana Raban na kontrabasie. Piotr Zubek – wokalista, zwycięzca wielu festiwali i konkursów wokalnych. Zaśpiewał „Zielony”, kompozycję własną i Dominika Światkowskiego, z własnym tekstem, i „Tnę, tnę, tnę, czyli kariera damskiego fryzjera” Macieja Małeckiego i Grzegorza Wasowskiego, oraz na życzenie jury trzecią piosenkę, „Balladę o późnej starości Don Kichota” Jerzego Derfla i Wojciecha Młynarskiego. Akompaniował mu na fortepianie Dominik Światkowski. Finalistki i finaliści otrzymują nagrodę w wysokości 3 tysięcy złotych za wejście do Finału.Finał Konkursu będzie miał miejsce w Teatrze Muzycznym Capitol w dniu 18 czerwca 2020 r.Finalistów oceniać będzie jury w składzie: Anna Gacek – dziennikarka muzyczna, Renata Przemyk – wokalistka, Justyna Szafran – aktorka, Marcin Liber – reżyser i Jacek „Budyń” Szymkiewicz – muzyk. Nagrody w Finale to:Grand Prix 41. PPA – statuetka Tukana Złotego i 25 tysięcy złotych, statuetka Tukana Dziennikarzy, statuetka Tukana Publiczności, nagroda Stowarzyszenia Autorów ZAiKS za najlepsze wykonanie piosenki polskiej – 10 tysięcy złotych, nagroda Polsko-Niemieckiego Towarzystwa Kulturalnego Polonica – 4 tysiące złotych wraz z zaproszeniem do udziału w 28. edycji festiwalu Rock & Chanson w Kolonii, nagroda Muzeum Polskiej Piosenki w Opolu – 50 godzin sesji nagraniowej w Studiu Nagrań (w tym: nagranie, miks i mastering), oraz nagroda specjalna Radia RAM – koncert RAM Session, zorganizowany przez Radio RAM we Wrocławiu i transmitowany na 89,8 FM oraz w internecie.

Znamy finalistów 41 PPA Dowiedz się więcej »

Kino Nowe Horyzonty poleca

Spotkanie z Magnusem von Hornem i przedpremierowy pokaz filmu „Sweat” Kino to miejsce otwarte na rozmowy i spotkania z twórcami, a tych w Kinie Nowe Horyzonty nie brakuje. Tym razem, w środę 16 czerwca o 19:00, wrocławska publiczność będzie miała okazję wziąć udział w specjalnym przedpremierowym pokazie filmu „Sweat” – jednym z najgłośniejszych polskich tytułów ostatnich miesięcy, zakwalifikowanym do oficjalnej selekcji ostatniego festiwalu w Cannes. Po seansie z widzami Kina Nowe Horyzonty spotka się reżyser filmu Magnus von Horn oraz producent Mariusz Włodarski. „Sweat” to przejmująca opowieść o kilku dniach z życia instagramowej influencerki, która pomimo ogromnej popularności, mierzy się z uczuciem dojmującej samotności. W internecie ma setki tysięcy followersów, w realu otacza ją grupa lojalnych współpracowników, a na imprezach każdy próbuje ją poznać. Jednak kiedy jest w domu i wyłącza telefon, zostaje zupełnie sama. Choć z łatwością, spontanicznie i bez cenzury dzieli się swoją codziennością z tysiącami nieznajomych, jej prywatne życie w ogóle nie przypomina kolorowego świata z Instagrama. Film nagrodzonego Paszportem Polityki Magnusa von Horna okazał się sensacją ostatniego festiwalu w Gdyni, gdzie został wyróżniony aż pięcioma nagrodami (Najlepsza reżyseria, pierwszoplanowa rola kobieca, drugoplanowa rola kobieca, montaż oraz zdjęcia). Reżyser znany z głośnego debiutu fabularnego „Intruz”, w swoim najnowszym filmie zręcznie łączy intymny, kameralny dramat z konwencją thrillera, by opowiedzieć o tęsknocie za miłością w świecie, w którym kochają cię tłumy. Spotkanie w Kinie Nowe Horyzonty to znakomita okazja, by dać się wciągnąć w intrygującą dyskusję z twórcami filmu i porozmawiać o inspiracjach i procesie powstawania produkcji.

Kino Nowe Horyzonty poleca Dowiedz się więcej »

Cleo i Supernova

Piątkowy koncert w opolskim Amfiteatrze na dobre otworzył sezon imprez w Opolu. Było to co prawda czwarte wydarzenie w amfiteatrze ale pierwsze z udziałem tak dużej publiczności. Podczas koncertu, przy wypełnionych trybunach Amfiteatru (trzymając się obostrzeń), Cleo zaśpiewała swoje największe przeboje. Koncert odbył się w ramach trasy koncertowej SuperNOVA choć pierwotnie miał on obyć się w Stegu Arenie ale niestety nie doszedł do skutku z powodu Covid 19 i związanych z tym wytycznych .Trasa promująca płytę SuperNOVA. koncert przenosi słuchacza do świata, w którym nie ma ograniczeń dla brzmień i barw. Cleo odważnie sięga po nowoczesne światowe rozwiązania, jednocześnie pielęgnując sznyt swoich tanecznych przebojów. Twórczyni postarała się, aby jej muzyczna galaktyka była barwna, charakterystyczna i diametralnie odmienna od tego, co słyszymy na płycie „vinyLOVA”. Cleo zwinnie przeskakuje od syntetycznych brzmień rodem z lat 80., poprzez taneczne housowe produkcje, aż po mięsiste trapowe bity, pokazując przy tym wszechstronność i ogromne możliwości twórczego warsztatu. Przed gwiazdą wieczoru na scenie pojawiła się Natalia Gosztyła, która wprowadziła nas w taneczny nastrój i spowodowała, że publiczność od pierwszych taktów super się z nią bawiła ale również śpiewała utwory które nam zaprezentowała. Organizatorem koncertu była firma Eskander ,która zaprasza również na kolejne wydarzenie do amfiteatru już 10 czerwca na wszystkich spragnionych dobrej zabawy czeka Polska Noc Kabaretowa bilety w sprzedaży na stronie https://kabaretowebilety.pl/fbclid=IwAR115Ya9b05vj6mR1oI7Wb2yMc9lf78T32GTNenYFaDNB-bbiQEjw9ccoUk Zdjęcia i tekst Mariusz Kunicki

Cleo i Supernova Dowiedz się więcej »

Alicja – w Capitolu dla całej rodziny

Teatr Muzyczny Capitol we Wrocławiu zaprezentował 25 maja na wtorkowej próbie prasowej fragment swojej najnowszej premiery, która odbędzie się już 29 maja 2021r. Scenariusz:Martyna Majewska i Agnieszka Wolny-Hamkało Reżyseria:Martyna Majewska Muzyka:Dawid Majewski Scenografia:Anna Haudek Kostiumy: Krystian Szymczak Choreografia: Mikołaj Mikołajczyk Video: Jakub Lech Reżyseria światła: Jakub Jan Frączek Reżyseria dźwięku: Krzysztof Borowicz Przygotowanie wokalne: Magdalena Śniadecka Peruki i charakteryzacja: Agnieszka Jasiniecka,Magdalena Chabrowska-Oleksiak, Ewa Soszyńska Asystentki reżysera: Patrycja Wróbel, Kornelia Kamieniarz Zdjęcie na plakat: Łukasz Gawroński, projekt plakatu: Dorota Dalidowicz Obsada:Alicja:Justyna Antoniak, Matka / Czerwona Królowa Złamanych Serc:Justyna Szafran , Ojciec / Król, Mąż Czerwonej Królowej: Bartosz PicherSiostra Alicji –Maurycja / Biała Księżna (Matka Niemowlęcia-Prosięcia): Helena SujeckaMąż Siostry / Kapelusznik (Gwiazdor): Adrian KącaBrat Alicji (Ojciec Bliźniaków) / Okrutna Kucharka: Michał SzymańskiBratanek Alicji / Bliźniak 1 / Pokojowy Żaba / Serduszko / Stenotypista: Krzysztof SuszekBratanica Alicji / Bliźniaczka 2 / Pokojówka Ryba / Serduszko / Stenotypistka: Agnieszka Oryńska-LesickaDziadek / Plażowicz: Michał ZborowskiŻona Brata (Matka Bliźniaków) / Niegrzeczna Dziewczyna –Fanka Kapelusznika: Justyna WoźniakBabcia / Niegrzeczna Dziewczyna –Fanka Kapelusznika: Ewa Szlempo-KruszyńskaNiezamężna Ciotka Zza Oceanu / Gąsienica: Emose UhunmwanghoSiostrzenica / Niemowlę-Prosię-Ciasteczko: Klaudia WaszakNiespodziewany Gość (Co Nigdy Nie, A W Tym Roku Przyszedł) / Nauczyciel-Fałszywy Żółw / Łowiący Ryby: Albert PyśkUśmiechnięta Kotka / Gołębica:Magdalena SzczerbowskaPierwszy Atom Królika / Wiele Atomów Snu: Bożena Bukowska , Niezliczona Ilość Atomów Snu: Mateusz Brenner „Alicja w Krainie Czarów” to „jedyny wypadek w dziejach piśmiennictwa, gdzie jeden tekst zawiera dwie zupełnie różne książki: jedną dla dzieci i drugą dla bardzo dorosłych”, pisał o książce Lewisa Carrolla tłumacz Maciej Słomczyński. Oryginalna historia z powieści jest kanwą spektaklu: oglądanym przez widownię i bohaterów snem Alicji. Autorki scenariusza – Agnieszka Wolny-Hamkało i Martyna Majewska – zmieniają jednak nieco osnowę fabularną: rodzina dziewczynki będzie oglądać jej sen i uczestniczyć w nim. To będzie opowieść o ciekawości, o poszukiwaniu i tworzeniu swojej własnej tożsamości – o dojrzewaniu, towarzyszącej mu dezorientacji i buncie i o współczesnej rodzinie, zajmująca dla widza w każdym wieku. Szczepionką na dosłowność i smutek rzeczywistości są poczucie humoru i wyobraźnia. Świat marzeń sennych na Dużej Scenie Capitolu będzie więc magiczny, piękny, śmieszny, dziwny i nieustannie zaskakujący. Będzie zabawą – jedną z najważniejszych czynności ludzkich, o której z wiekiem zdajemy się zapominać. Na „Alicję” Martyny Majewskiej i Agnieszki Wolny-Hamkało w Teatrze Muzycznym Capitol zapraszamy dzieci i rodziców. Opowieść o wyobraźni, ciekawości i dojrzewaniu może stać się świetnym pretekstem do rodzinnych odwiedzin w teatrze, ale i do wykorzystania tej opowieści przez pedagogów. Zdjęcia : Mariusz Kunicki

Alicja – w Capitolu dla całej rodziny Dowiedz się więcej »

„KASTA LA VISTA” nowa premiera w Teatrze Polskim

Już w najbliższą sobotę odbędzie się premiera komedii absurdu francuskiego autora Sébastiena Thiéry’ego w reż. Jacka Bończyka „Kasta la vista”. „KASTA LA VISTA” W REŻYSERII JACKA BOŃCZYKA Błyskotliwa, inteligentna i zaskakująca komedia absurdu francuskiego autora Sébastiena Thiéry’ego. Pełen czarnego humoru traktat o współczesnym świecie: pozornej sprawiedliwości, równości i wolności w dobie powszechnej globalizacji. Groteska opowiadająca o tym, jak przeciętny obywatel wpada w sieć korporacyjnego świata finansów. Reżyser Jacek Bończyk osadził tekst w polskich, a nawet wrocławskich realiach. „Wyobraź sobie, Widzu, że jesteś zadowolonym agentem nieruchomości, który wszedł do oddziału swojego banku, żeby podjąć gotówkę. Podajesz do autoryzacji kartę debetową i… I odtąd zaczyna się udręka Jacka Krafta, który boryka się z dziwacznym kasjerem oraz specyficzną szefową oddziału banku. W banku, który już nie jest znajomym bankiem, zaczyna się pełna absurdów historia, która może się przydarzyć każdemu, kto przekroczy próg pozbawionej czułości instytucji. W finale spektaklu pozostaje pytanie: czy ta cała sytuacja była lub byłaby w ogóle możliwa? A może to misterna gra boskiej istoty pochodzącej z innej kultury i wymiaru? Przekonaj się, Widzu, sam. Koniecznie. Pozdrawiam – reżyser”. przekład BARTOSZ WIERZBIĘTAopracowanie tekstu, reżyseria i opracowanie muzyczne JACEK BOŃCZYKscenografia GRZEGORZ POLICIŃSKIkostiumy ELŻBIETA TERLIKOWSKA Obsada Klient MARIUSZ KILJANKasjer JAKUB GIELBarbara AGATA SKOWROŃSKAMatka BOŻENA BARANOWSKAStarsza kobieta GRAŻYNA KRUKÓWNAHindus ANDRZEJ GAŁŁA Jacek Bończyk – reżyser , mówił o tym spektaklu: Kasta la vista z samego założenia jest spektaklem z gatunku słodko-gorzkich. Francuski autor Sébastien Thiéry bardzo zadbał o to, by w tekście utworu w sposób dość przebiegły wymieszały się różne odcienie absurdu z czarnym humorem dopełnionym sytuacjami z pogranicza sensacji i grozy. Bartosz Wierzbięta, który bardzo udatnie utwór przełożył na język polski, znany jest z finezyjnego poczucia humoru i zgrabnych dialogów – dzięki niemu sceniczna wersja polska jest naprawdę dobrym materiałem dla aktorów i realizatorów. To przedstawienie jest o tym, że w każdej chwili, w najmniej oczekiwanych okolicznościach i porze roku KTOŚ (a może to być np. instytucja, władza, nacja, zły dzień urzędnika…) może nam odebrać wolność, swobodę ruchów, środki finansowe oraz ludzką godność. Wystarczy tylko zabrać nam karty płatnicze, odciąć dopływ impulsów sieci telefonicznych i zadać kilka pozornie aroganckich pytań, które wytrącą nas z równowagi. To może się przydarzyć każdemu z nas i w każdym miejscu zamieszkania, niezależnie od szerokości geograficznej. Dosadniej rzecz ujmując – pewnie takie rzeczy często się po prostu dzieją… Wszak bywamy w dzisiejszej rzeczywistości kompletnie bezradni i bezbronni. Ten spektakl to spore pole do popisu dla każdej postaci w nim występującej i pretekst do pokazania wachlarzy aktorskich możliwości. Jestem pewien, że zaproszeni przeze mnie realizatorzy również odnajdą w tym przedstawieniu sporą dozę przyjemności twórczej. fot. Mariusz Kunicki

„KASTA LA VISTA” nowa premiera w Teatrze Polskim Dowiedz się więcej »

Przewijanie do góry