Zbudujmy Świat
Zbudujmy Świat Dowiedz się więcej »
The Blues Brothers „Soul Mission”Live & Loud – Trybut, który rozsadza scenę! Legenda powraca – z żywą muzyką, charyzmą i duszą Chicago! 11 muzyków, potężna sekcja dęta,wielkie hity: Soul Man, Sweet Home Chicago, Everybody Needs Somebody. Wracają głośniejsi, odważniejsi, bardziej bluesowi niż kiedykolwiek. Dekady po premierze kultowegofilmu, The Blues Brothers powracają w nowej odsłonie — jako porywający muzyczny hołd z żywąorkiestrą, charyzmą, energią i duszą amerykańskiego bluesa. „Soul Mission” to coś więcej niż koncert.To widowisko — święto rytmu, głosu i klasyki w najlepszym wydaniu. Na scenie:��11 znakomitych muzyków��️Dwóch charyzmatycznych frontmanów��Sekcja dęta i pełne mocy chórki��Potężne brzmienie, efekty wizualne i klimat Chicago lat 80. Od Soul Man po Everybody Needs Somebody, od pierwszego riffu do ostatniego ukłonu – towidowisko, które ożywia legendę Blues Brothers z rozmachem i pasją. Więcej informacji dostępnych jest na: https://pankoncert.pl/the-blues-brothers-soul-mission-tribute-show
The Blues Brothers „Soul Mission” Dowiedz się więcej »
Już od 9 do 14 maja w Sali Kongresowej Hali Stulecia i w Multikinie w Pasażu Grunwaldzkim odbędą się Gale i Pokazy 19 Festiwalu Reżyserii Filmowej im. Sylwestra Chęcińskiego i 15 Festiwal Aktorstwa Filmowego im. Tadeusza Szymkowa. Festiwale, współorganizowane przez Miasto Wrocław, odbędą się w stolicy Dolnego Śląska w dniach 09.05-14.05.2026. Po raz kolejny Wrocław będzie strefą spotkań publiczności i twórców, projekcji filmowych, wykładów, koncertów oraz warsztatów dla uzdolnionej młodzieży. Po raz kolejny także region odwiedzą artyści – znani szerokiej publiczności i uznani aktorzy oraz reżyserzy. Oczywiście nie zabraknie nagród dla wyróżniających się twórców. Platynowe i Złote Szczeniaki trafią do najlepszych aktorów, Kryształowe i Złote Dziki do najlepszych reżyserów. Festiwalowe gale odbędą się we Wrocławskim Centrum Kongresowym przy ulicy Wystawowej, natomiast na projekcje filmowe i spotkania z twórcami zapraszamy do Multikina Galeria Dominikańska. Festiwal Aktorstwa Filmowego im. Tadeusza Szymkowa odbywa się od 2013 roku we Wrocławiu oraz wybranych miastach regionu. Festiwal jest hołdem przyjaciół dla Tadeusza Szymkowa, który przez lata związany był z Teatrem Polskim we Wrocławiu. Zmarł w styczniu 2009 roku w wieku 50 lat. Co roku statuetkami Platynowego Szczeniaka uhonorowani zostają najwybitniejsi aktorzy filmowi. Do tej pory wyróżnienie otrzymali: Katarzyna Figura, Jan Nowicki, Krystyna Janda, Daniel Olbrychski, Beata Tyszkiewicz, Marek Kondrat, Maja Komorowska, Janusz Gajos, Jan Englert, Anna Dymna, Olgierd Łukaszewicz i Magdalena Zawadzka, Anna Seniuk i Andrzej Seweryn, Barbara Krafftówna, Zbigniew Zamachowski, Robert Więckiewicz, Dorota Kolak, Grażyna Szapołowska, Andrzej Chyra, Marian Dziędziel, Ewa Wiśniewska i Wiktor Zborowski. Nieodłącznym elementem FAF jest konkurs o Złote Szczeniaki. Jurorzy, którymi są wyłącznie aktorzy, wyłaniają najlepsze role pierwszo i drugoplanowe w filmach fabularnych powstałych w ciągu ostatniego roku. Wśród nagrodzonych podczas naszego festiwalu są m.in. Sonia Bohosiewicz, Roma Gąsiorowska, Maja Ostaszewska, Arkadiusz Jakubik, Tomasz Kot,
Festiwale Reżyserii Filmowej i Aktorstwa Filmowego już w maju. Dowiedz się więcej »
W tym roku Wrocławski Teatr Lalek obchodzi 80 – lecie istnienia. Pierwszą premierą tego roku była wczorajsza urocza sztuka dla dzieci „BAAACH!” Spektakl BAAACH! opowiada o budowaniu relacji w świecie, który się dynamicznie zmienia, a czasem rozpada: baaach! Jak poukładać go na nowo? Jak zbudować poczucie bezpieczeństwa? I jak się zadomowić w zupełnie nowej rzeczywistości? BAAACH! mówi o tym, że wszystko jest możliwe… dzięki bliskości, miłości i zaufaniu. Główne inspiracje twórców przedstawienia to teatr formy i teatr przedmiotu, którym towarzyszy muzyka klasyczna. Minimalistyczna scenografia złożona z pudeł kryje w sobie niespodzianki i światy, odkrywane przez dwójkę bohaterów w trakcie spektaklu. Scenariusz, scenografia, choreografia i reżyseria: Tomasz Maśląkowski
Baaach! Nowa premiera w Teatrze Lalek Dowiedz się więcej »
Zmysłowy horror Cichy stuk kół pociągu, wycie wilków, dzwonek uprzęży – to droga Jonathana w głąb Karpat, do zamku hrabiego Draculi. Zgrzyta żelazny zamek w bramie. Głos gospodarza – uprzejmy, lecz niepokojący – zaprasza do środka. Korytarze długie i ciemne, powietrze ciężkie. Jonathan pisze list, który nigdy nie dotrze. Rozszyfrowuje znaki odmienności hrabiego. Blask księżyca, szepty, trzy kobiece głosy. Ich usta coraz bliżej. Draculi głos: „Zostawcie go. Jest mój”. Zło wyrusza w drogę. Londyn pogrąża się we mgle, psy wyją, a na szyi Lucy pojawiają się dwa krwiste ślady. Jej śmierć nie jest końcem. Wkracza profesor Van Helsing – człowiek nauki, który nie lekceważy przesądów. Razem z Jonathanem, Miną i grupą przyjaciół staje do walki. W opuszczonej posiadłości – kurz, zapach krwi i szczury. Dracula ucieka, ale dopada Minę. Jego pocałunek zostawia znak. Od tej chwili słyszy go w sobie, widzi to, co on widzi. Staje się jego odbiciem i jednocześnie kluczem do zguby. Ale czy serce przebite kołkiem wystarczy, by zatrzymać mrok w nas? Dracula w reżyserii Weroniki Zajkowskiej to spektakl, który się słyszy i czuje. Tu dźwięk staje się obrazem. Historia grozy Brama Stokera ożywa w pełnej dostępności dla osób niewidzących i niedowidzących, a jednocześnie wciąga także widzących – bo w mroku wszyscy odbieramy świat podobnie: przez głos, szmer, zmianę oddechu, zapach. To teatr, który przekracza wzrok i dotyka zmysłów, prowadząc widza w głąb opowieści. Kostiumy, zaprojektowane przez Aleksandrę Meller, są sensoryczne: potrafią zabrzmieć przy ruchu, mają wyczuwalne faktury, ciężar, tak by świat przedstawiony można było poczuć pod palcami. Dracula jest historią o strachu i walce ze złem, ale też angażującym zmysły i wyobraźnię pełnowartościowym doświadczeniem artystycznym. 634. premiera Teatru Polskiego we Wrocławiu Spektakl współfinansowany przez Akademię Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie w ramach programu Fundusz na Start ObsadaDracula – Krzysztof FranieczekJonathan Harker – Maciej GismanMina Harker – Iwona Kucharzak-DziudaJohn Seward – Błażej MichalskiLucy/Bohaterka – Agata Obłąkowska-Mazurkiewicz / Klementyna UmerProfesor Van Helsing – Marcin PiejaśLady Godalming – Aldona Struzik Realizatorzyprzekład, scenariusz i reżyseria – Weronika Zajkowskakostiumy – Aleksandra Mellermuzyka – Emil Smardzewski, Igor Kowalikkompozycja pieśni chóralnych – Michał Jan Mellerreżyseria światła – Paweł Olszewskioprawa zapachowa – Linda Ponińskaasystentka reżysera – Agata Skowrońska Zespół scrumowyproduct owner – Maksymilian Nowakscrum master – Milena PaszkowskaDariusz Bartołd, Joanna Degler, Karolina Gonera, Ewa Kawalec, Marta Kurowska, Aleksandra Meller, Paweł Olszewski, Mikołaj Pływacz, Linda Ponińska, Agata Skowrońska, Emil Smardzewski, Julia Wach, Weronika Zajkowska, Jadwiga Ziemińska Inspicjentki i suflerkiWiesława Pietrajtys-Generowicz, Iwona Rólczyńska, Anna Wołyńska Projekt plakatuTomasz Konieczny
Dracula na Świebodzkim Dowiedz się więcej »
Już w sobotę 24 stycznia na Scenie Ciśnień Capitolu zobaczymy premierę Odysei w reżyserii Małgorzaty Warsickiej. Oprócz tekstów sprzed dwudziestu ośmiu wieków usłyszymy także fragmenty współczesnej książki Grażyny Jagielskiej „Miłość z kamienia”. „Odyseja” to historia o mężczyźnie, który musi przebyć drogę bohatera, by ocalić własną duszę. I o kobiecie, która czuwa przy granicy życia i śmierci, pomiędzy realnością a snem, próbując wywołać go z otchłani. To opowieść o tym, że każdy powrót – czy z wojny, czy z kryzysu, czy z ciemności – jest tak naprawdę mozolnym, bolesnym odnajdowaniem własnej tożsamości. Penelopa: Justyna SzafranOdyseusz: Sambor Dudziński (gościnnie)Zeus/Posejdon/Telemach/Antinoj/Kyklop/Elpenor/Hermes: Dawid SulibaAtena/Psychoterapeutka/Tejrezjasz/Kyklop: Emose UhunmwanghoNausyka/Kirke/Kalypso/Dziewczyna/Matka/Kyklop: Karolina Klich (gościnnie) Realizatorzy tekst sceniczny: Jarosław Murawskireżyseria: Małgorzata Warsickamuzyka: Paweł Romańczukscenografia, światło, kostiumy: Katarzyna Borkowskaruch sceniczny: Agnieszka Jachymreżyseria dźwięku: Bartłomiej Góraprzygotowanie wokalne: Marta Budzyńska-Solarska, Marzena Matylainspicjenci i suflerzy: Małgorzata Szeptycka, Hubert Michalak, Wojciech Kupczyński, Agata Jaszkeasystentka reżyserki: Karolina Klichwsparcie asystenckie: Ada Widziewicz, Artur Wójcik, Jan Wacławowicz Tekst sceniczny Jarosława Murawskiego na podstawie Odysei Homera w przekładzie Lucjana Siemieńskiego. W spektaklu wykorzystano fragmenty książki Miłość z kamienia Grażyny Jagielskiej (wydawnictwo główne: Mando). Teksty autorskie zainspirowane utworami: Podróż Zbigniewa Herberta, Moby Dick Hermana Melville’a (w przekładzie Bronisława Zielińskiego), Heroidy Owidiusza (w wolnej parafrazie). Premiera: 24 stycznia 2026 na Scenie Ciśnień
Odyseja w Teatrze Muzycznym Capitol Dowiedz się więcej »