Sezon 2025/2026 będzie dla Wrocławskiego Teatru Lalek wyjątkowy pod kilkoma względami.
Na początku 2026 r. rozpoczniemy obchody jubileuszu 80-lecia, wiosną czeka nas 8. edycja
organizowanego co dwa lata Przeglądu Nowego Teatru dla Dzieci, a zaraz po niej remont
Dużej Sceny. W tym bogatym w wydarzenia sezonie będziemy prowadzić regularną i jak
zawsze intensywną działalność artystyczną, edukacyjną i włączającą. Przed nami spektakle
wyjazdowe, nowe cykle warsztatowe, działania na rzecz dostępności, a także trzy premiery.
Nowy sezon otworzy premiera spektaklu „Olbrzyyym!” Phillipe’a Dorina w reżyserii Karoliny
Maciejaszek (4.10.2025) dla dzieci w wieku szkolnym (7+). Zimą 2026 r. student wrocławskiej
reżyserii Piotr Żukowski wyreżyseruje na naszej scenie swój debiut, „Brzydkie Kaczątko” dla
dzieci w wieku przedszkolnym (3+). Ostatnią premierą sezonu będzie przedstawienie
inspirowane poezją Juliana Tuwima i czeskiego poety Ivana Wernischa, stworzone przez
czesko-słowacki duet SKUTR. Ta czesko-słowacko-polska premiera otworzy 8. Przegląd
Nowego Teatru Dla Dzieci, który jak dotąd będzie przeglądem najciekawszych przedstawień z
Polski i zza granicy.
PREMIERY
1. OLBRZYYYM! Tekst: Philippe Dorin Przekład: Ewa Umińska-Plisenko Reżyseria: Karolina Maciejaszek Scenografia, kostiumy, formy lalkowe: Marta Kodeniec Muzyka: Mateusz Czarnowski Asystent reżyserki: Siarhei Artsiomenka Obsada: Marta Kwiek, Tomasz Maśląkowski, Mateusz Zilbert Spektakl dla osób od 7. roku życia Premiera 4.10.2025 Duża Scena Trójka dzieci nie może zasnąć i opowiada sobie historię o strasznym Olbrzymie. Opowiadając, jednocześnie odgrywa ją na oczach widzów. Głodny wielkolud staje pod bramami miasta, budząc przerażenie w jego mieszkańcach. Rodzice ukrywają przed nim dzieci w strachu, że mógłby je pożreć. W pewnym momencie na jego drodze staje mała dziewczynka, która wydaje się wcale nie bać potwora, co więcej, sama wchodzi do jego paszczy. W brzuchu olbrzyma dziewczynka odkrywa nowy osobny świat, który okazuje się fascynujący i przyjazny. Tymczasem do wielkoluda zbliżają się polujący na niego myśliwi. Zabijają olbrzyma i wydostają z wnętrza dziewczynkę. Ta jednak wcale nie jest im wdzięczna… OLBRZYYYM! Philippe’a Dorina to poetycka, surrealna i pełna humoru opowieść o strachu, która stawia pytanie o naturę naszych lęków i pokazuje, jak mogą urastać do niebotycznych, „olbrzyyymich” rozmiarów. Czy to, czego się boimy, istnieje naprawdę? A może jest tylko wytworem wyobraźni? Czy największego lęku nie budzi w nas to, czego nie znamy? Dlaczego strach tak łatwo zmienia się w agresję i chęć walki z wyobrażonymi potworami? I kto wtedy jest prawdziwym postrachem? OLBRZYYYM! uczy empatii i zachęca do tego, by odrzucić lęk i być jak mała dziewczynka ze sztuki Dorina, z ciekawością i czułością przyglądająca się obcemu wielkoludowi.
2.
BRZYDKIE KACZĄTKO
Adaptacja baśni Hansa Christiana Andersena: Piotr Żukowski
Reżyseria: Piotr Żukowski
Asystent reżysera: Łukasz Filipowicz
Scenografia i kostiumy: Emilia Burtan i Kacper Szczęśniak
Muzyka: Maciej Domański
Obsada: Edyta Skarżyńska
Spektakl przeznaczony dla widzów od 3. roku życia
Premiera: luty 2026
Mała Scena
Klasyczna baśń, która nigdy się nie zestarzeje. „Brzydkie kaczątko” Hansa Christiana
Andersena opowiada o tym, że każdy z nas nosi w sobie potencjał rozwoju i zmiany. Mówi
także o uczuciu, które towarzyszy dzieciom w zderzeniu ze światem dorosłych – że są
niezdarne, niewystarczające, nie takie, jak powinny być. Uniwersalność tej baśni tkwi jednak
nie tylko
w tym, że jest opowieścią o dorastaniu, ale w tym, że wszyscy, również dorośli, mogą
identyfikować się z nieprzystającym do otoczenia bohaterem.
Spektakl adresowany jest do dzieci w wieku przedszkolnym i ich opiekunów i będzie
fabularnie wierny adaptowanemu tekstowi. Chcemy, żeby przybliżał widzom klasyczną bajkę,
zinterpretowaną na nowo przez przedstawicieli najmłodszego pokolenia twórców
teatralnych. Piotr Żukowski, student reżyserii wrocławskiej Akademii Sztuk Teatralnych jest
związany z WTL od kilku sezonów. Asystował reżyserom dwóch spektakli naszego teatru
(„Karolcia”, „Sprzedawcy bajek”) i dał się poznać jako niezwykle kreatywny i zaangażowany
artysta. Przedstawienie w jego reżyserii będzie opartym na formach wizualnych
monodramem uwielbianej przez dzieci i dorosłych aktorki WTL – Edyty Skarżyńskiej.
Mamy nadzieję, że nasze „Brzydkie kaczątko” stanie się dla wielu młodych widzów
pierwszym świadomym zetknięciem z teatrem formy i z klasyką literatury. Zaangażowanie młodych twórców gwarantuje jednak, że w tym klasycznym lalkowym spektaklu nie zabraknie świeżego spojrzenia.
3.
TUWIM – WERNISCH (tytuł roboczy)
Wiersze: Julian Tuwim, Ivan Wernisch
Scenariusz i reżyseria: SKUTR (Martin Kukučka i Lukaš Trpišovsky)
Scenografia: Martin Chocholoušek
Kostiumy: Simona Rybakova
Reżyseria Światła: Alicja Pietrucka
Spektakl dla widzów od 9. roku życia
Premiera: 29.05.2026 na otwarcie 8. Przeglądu Nowego Teatru dla Dzieci
Duża Scena
Czesko-słowacki duet twórczy SKUTR – Lukaš Trpišovsky i Martin Kukučka – wraca do WTL.
SKUTR to jedni z najważniejszych twórców czeskiej sceny teatralnej. Zrealizowali wiele
nagradzanych spektakli, które były prezentowane nie tylko w Czechach, ale na festiwalach
w Europie i Azji. SKUTR specjalizuje się w poetyckich inscenizacjach dla dorosłych, pracuje
w operach i teatrach dramatycznych w Czechach, Słowacji i w Niemczech. Lukaš Trpišovsky
i Martin Kukučka jako dyrektorzy artystyczni kierują obecnie Teatrem Narodowym w Pradze.
Zespół, z którym stale współpracują, to między innymi Simona Rybakova, nagrodzona
Czeskim Lwem za najlepsze kostiumy filmowe i Martin Chocholoušek, którego spektakularne
scenografie można oglądać na scenach czeskich i europejskich teatrów operowych
i dramatycznych.
SKUTR zrealizował w WTL grane do dziś przedstawienie na podstawie baśni Andersena „JAKI
TEN ŚWIAT JEST WIELKI!”, które miało premierę online w trakcie pandemii. Tym razem artyści
planują połączyć wiersze dla dzieci polskiego klasyka Juliana Tuwima z twórczością Ivana
Wernischa, uznawanego za najwybitniejszego żyjącego poetę czeskiego.
Pozeja Wernischa jest wielobarwna, często oniryczna. Jego teksty z muzyką wykonywał
m.in. kultowy zespół Plastic People of the Universe. I choć Wernisch zdecydowanie nie pisze
dla dzieci, to pomysł wykorzystania jego twórczości w spektaklu dla młodego widza wydaje
się niezwykle świeży. Bo czy nie jest pełen dziecięcej energii choćby wiersz „Kacperek”?
Włażę do pudła, jest noc
Wyłażę, jest dzień
Włażę tam, jest noc
Wyłażę, jest dzień
Włażę tam, jest noc
I tak bez końca
A kto mi tego zabroni?
(Wiersz z tomu „Pernambuko” w tłumaczeniu Leszka Engelkinga)
PRZEGLĄD NOWEGO TEATRU DLA DZIECI
Premierą duetu SKUTR otworzymy ósmą edycję Przeglądu Nowego Teatru Dla Dzieci (29.05 –
3.06.2026), który tradycyjnie odbywa się na w okolicach Dnia Dziecka. Jak zwykle planujemy
zaprosić na festiwal najciekawsze nowe spektakle z Polski i wzbogacić ten główny nurt o
kilka przedstawień z innych krajów Europy. Pokazom towarzyszyć będą spotkania z twórcami
i bogaty program niebiletowanych warsztatów w ramach Ogrodu Sztuk.
EDUKACJA
W nowym sezonie kontynuować będziemy również nasze działania pedagogiczne: cykl
PORAŻKA! Warsztaty improwizacji teatralnej dla nieco starszych dzieci, codzienne warsztaty
dla szkół i przedszkoli (m.in. warsztaty lalkowe, wycieczki po teatrze oraz warsztaty do
spektakli), a także cykliczne spotkania zapoznające z kulisami pracy w teatrze: BOCZNE
DRZWI DO TEATRU i MACHINA TEATRALNA. Kolejny sezon pracy rozpoczną nasze dwie stałe
grupy teatralne: dziecięca WYTWÓRNIA oraz młodzieżowa ROBIMY.
W programie znajdą się także trzy zupełnie nowe cykle warsztatowe:
1.
TEATRALNE KLOCKI, czyli z czego składa się spektakl
Warsztaty dla rodzin z dziećmi w wieku 3-5 l.
prowadzący: Natalia Herman i Mateusz Zilbert
Twórcze warsztaty inspirowane elementami, z których składa się przedstawienie: muzyką,
scenografią, słowem, animacją, światłem. Podczas zajęć razem z Natalią i Mateuszem –
aktorami lalkarzami – stworzymy nasze własne, jedyne w swoim rodzaju i niepowtarzalne
TEATRALNE KLOCKI, między innymi:
MUZYKĘ (używając naszych ciał i prostych instrumentów)
SCENOGRAFIĘ (z materiałów dostępnych dla każdego)
ŚWIATŁO (eksperymentując z lampkami i latarkami)
OPOWIEŚCI (przy pomocy zabaw i ćwiczeń impro)
…a także dużo, dużo więcej.
2.
CHODŹ!
Teatralne podróże dla dzieci w wieku 1-3 l. wraz z bliskimi dorosłymi
Prowadząca: Monika Reks
Chodź, pobawmy się! Chodź, zobaczymy, co tam jest! Chodź na spacer! Chodź ze mną,
pójdziemy razem…
CHODŹ! to podróże po światach tworzonych na bieżąco podczas spotkania dzięki teatralnym
narzędziom. Zapraszamy dzieci wraz z bliskimi dorosłymi na wspólne wyprawy
do fantastycznych krain, które sami stworzymy za pomocą naszych rąk, nóg, głosów
(właściwie każdej części nas – bo nawet kolana potrafią świetnie zagrać Himalaje!), a także
lalek, przedmiotów i różnorodnych materii, które zapewniają bogate wrażenia sensoryczne.
Podczas naszych podróży nie tylko rozwijamy ekspresję i spędzamy czas na wspólnym
doświadczaniu. Zajęcia wspierają także rozwój motoryki małej i dużej, koordynację
wzrokowo-ruchową, pobudzają rozwój zmysłów i zdolność koncentracji. Chcemy dostarczać
dzieciom różnorodne doznania sensoryczne, rozwijać ich gotowość do poznawania nowego,
a także podtrzymywać naturalną dla człowieka – zwłaszcza małego – ciekawość świata.
Uwaga: Rodzice/opiekunowie biorą aktywny udział w zajęciach razem z dziećmi.
3.
ALE KOSMOS!
Warsztaty twórcze dla starszych dzieci i młodzieży (9+)
prowadzący: Piotr Soroka, Piotr Starczak
Znasz nasz teatr od dziecka, ale teraz już tu nie bywasz? Myślisz, że teatr lalek to miejsce dla
małych dzieci? Albo że na warsztaty teatralne przychodzą tylko dziewczyny?
Słyszymy to często, zwłaszcza od chłopców, dlatego zachęcamy: sprawdź! Przyjdź na ALE
KOSMOS! – nasz nowy cykl warsztatowy dla starszych dzieci i młodzieży (bez towarzyszących
dorosłych).
ALE KOSMOS! to teatralne warsztaty o marzeniach, podróżach (w miejscu i czasie), planach i
wyobraźni. Powstały z myślą o chłopcach w wieku szkolnym, ale zapraszamy na nie
wszystkie otwarte osoby, szukające dla siebie ciekawych zajęć i miejsca, gdzie mogą poznać
nowych ludzi. Podczas warsztatów wraz z Piotrem (aktorem) i Piotrem (reżyserem i
choreografem) działamy teatralnie: gramy, ruszamy się, tworzymy obiekty i formy, ale mamy
też czas na poznanie się nawzajem i swobodną rozmowę w otwartej i przyjaznej atmosferze.
Warsztaty mają charakter cykliczny, a ich tematy krążą wokół kosmosu: zainspirowały nas
m.in. czarne dziury, grawitacja, droga mleczna, ale także UFO i… pierogi :) Dlaczego właśnie
kosmos? Bo, mimo że abstrakcyjny i odległy, jest świetnym punktem wyjścia do rozmowy o
marzeniach, przygodach, planach, ciekawości i obawach przed nieznanym – czyli rzeczach
bardzo nam bliskich.
Uwaga: Na warsztatach zapewniamy dostępność uczestnikom o szczególnych potrzebach, w
tym z niepełnosprawnościami. Prosimy o zgłaszanie szczególnych potrzeb na adres:
marta.kurowska@teatrlalek.wroclaw.pl
DOSTĘPNOŚĆ
W sezonie 2025-2026 Wrocławski Teatr Lalek kontynuuje współpracę ze środowiskami osób
o szczególnych potrzebach, w tym z niepełnosprawnościami. Staramy się wspierać widzów
z wyzwaniami w obszarze widzenia, słyszenia, poruszania się, rozumienia i czucia.
Niemal wszystkie spektakle z repertuaru Teatru są opatrzone audiodeskrypcją, która wspiera
odbiór przedstawień przez osoby z niepełnosprawnością wzroku, i tłumaczeniem PJM.
Niektóre również posiadają napisy w języku polskim dla osób niesłyszących. Co zrobić, jeśli
chcesz skorzystać z któregoś z tych udogodnień? Wystarczy zgłosić taką potrzebę podczas
rezerwacji biletów!
Wszystkich widzów, którzy cenią Teatr różnorodny i otwarty, zapraszamy już w październiku
na 13. Festiwal Kultury bez Barier. W ramach ogólnopolskiego święta kultury dostępnej
zaprezentujemy spektakl „Kulawa kaczka i ślepa kura” w reżyserii Tomasza Maśląkowskiego.
A dzieci, młodzież i dorosłych zaprosimy na towarzyszące przedstawieniu spotkania twórcze,
dostępne dla uczestników z niepełnosprawnością wzroku oraz neuroróżnorodnych.
W odpowiedzi na wzrastającą liczbę dzieci i młodzieży, które doświadczają kryzysu zdrowia
psychicznego (wg danych UNICEF w 2021 roku z powodu kryzysu cierpiało 9% dzieci w Polsce,
a ponad 1.400 podjęło próbę samobójczą) rozwijamy działania, które wspierają proces
zdrowienia. Dzięki dotacji w wysokości 83.000 zł, którą pozyskaliśmy w ramach Krajowego
Planu Odbudowy:
‒ przygotujemy bezpłatne przedprzewodniki do 7 spektakli z naszego repertuaru.
Przeprzewodniki, czyli publikacje, w których opiszemy trudniejsze tematy, treści
wrażliwe i intensywne bodźce w naszych przedstawieniach. Przedprzewodniki
pomogą rodzicom i nauczycielom dzieci neuroróżnorodnych i szczególnie wrażliwych
lepiej przygotować je na wizytę na spektaklu,
‒ zaprosimy dzieci neuroróżnorodne, w tym w spektrum autyzmu i spektrum ADHD,
na cykl bezpłatnych warsztatów twórczych, które pozwolą im się dobrze poczuć w
naszym Teatrze,
‒ od września do lutego będziemy wspierać proces zdrowienia dzieci i młodzieży
z dziennych oddziałów psychiatrycznych podczas dwóch cykli bezpłatnych
warsztatów twórczych.
Współpracujemy z psychologami i terapeutami integracji sensorycznej, a także zdobywamy
wiedzę podczas intensywnego programu szkoleniowego, który zrealizujemy we współpracy
z Fundacją Katarynka.
Dbamy również o rozwój zespołu. Wrocławski Teatr Lalek uczestniczy w programie
Narodowego Centrum Kultury „Projektowanie Uniwersalne Kultury” (zadanie 1. oraz zadanie
3.3.) Podczas szkoleń, wizyt studyjnych i spotkań z tutorką uczymy się, jak tworzyć ofertę
dostępną m.in. dla widzów z niepełnosprawnościami. I w jaki sposób współpracować z
ekspertamii samorzecznikami, by nasze propozycje najlepiej odpowiadały na szczególne potrzeby
dzieci i młodzieży.